As melodias inventivas e únicas de Bach combinam o que de mais fino existia nos estilos Italiano, Françes e Alemão enquanto permanece complexo e contrapultal; Entretando suas melodias freqüentemente oferecem mais emoção do que transparece - Coisa que muitas pessoas hoje têm problema para compreender.
A
técnica contrapuntista de Bach está entre os mais cuidadosos
e precisos já feitos; A sua complexidade cativa compositores
e nao compositores, e contém muitas vezes cinco melodias todas
harmonizando-se com as outras. Esta combinação de estilo
melódico original e maestris contrapontista forjou uma poderosa
influencia nos compositores que vieram depois dele. Muitos compositores
notaveis como Mozart, Beethoven, Schumann and Mendelssohn aumentaram
a sua atenção para a harmonia e escreveram obras complexas
após serem apresentados a Bach. Nos dias de hoje, suas melodias
e seu estilo sào as bases para musicas desde hinos e cançoes
religiosas até musica pop e rock. Muitas das musicas de Bach,
particularmente temas como a Toccata e Fuga em Dm tem sido usadas no
Rock repetidamente e tem recebido notavel popularidade.
Embora
as obras de Bach tenham influenciado tantos outros compositores, é
interessante lembrar que na era de Bach, a grandeza era definida pela
habilidade em dominar uma tecnica e não pela inventividade. seu
estilo musical reflete os padroes e convençoes de seu tempo,
e a influencia que ele recebeu das obras de Couperin e Domenico Scarlatti.
Vivaldi tamb''em inspirou de forma muito Grande a produção
de bach como pode ser visto nas transcriçoes que bach fez dos
concertos para violino de Vivaldi em suas obras para Cravo.
Obras
para Orgão.
Bach
se tornou mais conhecido durante sua vida como organista, consultor
em projetos de construção de orgãos e compositor
de obras para orgão na tradicional alemanha livre de generos
tais como prelúdios e fantasias e toccatas e formas rígidas
tais como prelúdios e fugas. Ele estabeleceu uma reputação
quando jovem por sua criatividade e habilidade em integrar aspectos
de muitos estilos nacionais diferentes na sua produção
para orgão. Decididamente uma influencia Norte-germanica foi
exercida por Georg Böhm, com quem Bach manteve contato em Lüneburg,
e com Dietrich Buxtehude em Lübeck, que o jovem Bach visitou em
1704 em uma extendida ausencia de seu trabalho em Arnstadt. Neste período
Bach copiou a obra de numerosos trabalhos de compositores franceses
e italianos de forma a se familiarizar com sua linguagem composicional,
e mesmo mais tarde arranjou muitos concertos para violino de Vivaldi
e outros para outros compositores para Orgão. Seu periodo mais
produtivo (1708–14), visto não somente pela produção
de muitos pares de preludios e fugas e toccatas e fugas, mas também
pela composição do Orgelbüchlein [pequeno livro para
orgao], uma interminavel coleçao de 49 preludios corais curtos
que pretendem demonstrar as varias tecnicas composicionais que podem
ser usados nos arranjos de melodias corais. Depois que ele deixou Weimar,
sua produção organistica caiu, embora suas obras mais
famosas [as seis trio-sonatas, o Klavierünung III de 1739, e os
18 grandes corais] tenham sido todos compostos nesse periodo. Bach esteve
também no final de sua vida trabalhando como consultor em vários
projetos de construçao de orgaos, testando orgaos recem construidos
e dedicando orgaos em recitais vespertinos.
Outras
obras para teclado.
Bach
escreveu muitas obras para "Klavier", geralmente significando
instrumento de teclado não especificado. Podendo ser Cravo, Clavicórdio,
Fortepiano ou Órgão, geralmente Bach define de acordo
com instruções sub entendidas na partitura: por exemplo,
se a peça é para dois teclados e pedal sabe-se que é
para órgão, se é somente para dois teclados pode
ser tanto para órgão quanto para cravo e assim por diante.
Embora o Piano [Hammerklavier em alemão] tenha sido inventado
na época de Bach, muitos estudiosos duvidam que ele tenha feito
suas peças para este instrumento. suas obras para teclado foram
provavelmente feitas para órgão cravo ou clavicórdio.
As
invençoes a duas e tres partes [ou "sinfonia"] foram
provavelmente compostas com objetivos pedagógicos e não
para uso em concertos. Ele também escreveu um conjunto de complexas
suites inglesas e francesas, baseadas em danças de forma livre.
ele também compos um numero razoavel de outras danças
solo, suites, partitas e similares. entre as mais famosas está
o Cravo bem temperado, um conjunto de preludios e fugas em cada um dos
doze tons maiores e menores. A expressao "bem temperado" se
refere ao temperamento no qual o intrumento de teclas é afinado;
O sistema de afinaçao no tempo de bach nao era flexivel o suficiente
para permitir composiçoes em todos tons sem que fosse necessário
uma reafinaçao. é entretanto, incerto o temperamento que
ele obteria. Outra obra famosa é a variação Goldberg,
embora um tanto cerebral, seu conteúdo e alcance emocional tem
sido incrivelmente apreciado.
Produção
Orquestral.
As
obras orquestrais mais conhecidas de Bach são os concertos de
brandenburgo, assim chamadas por que ele as apresentou numa tentativa
de obter um cargo junto ao príncipe de Brandenburgo, cargo que
ele nao conseguiu. Estas obras são exemplos de Concerti Grossi.
Entre outras obras em forma de concerto que sobreviveram se incluem
dois concertos para violino, um concerto para dois violinos [frequentemente
chamado de concerto duplo], e concertos para um, dois, tres e quatro
cravos. Na verdade estes concertos para cravo nao sao originais, mas
sao arranjos de concertos para outros instrumentos e que hoje se encontram
perdidos. Um número de concertos para violino, oboé, e
flauta foram reconstruidos apartir desse. Em adição aos
concertos, Bach também escreveu quantro suites orquestrais, uma
série de danças estilizadas para orquestra. A obra hoje
conhecida como "Ária na corda Sol", é um excerto
da Suite Orquestral N°3.
Produção
Coral e Vocal.
Cantatas
Bach
apresentava uma cantata todo domingo na ThomasKirche, em um tema correspondente
a leitura devocional da semana. Embora ele apresentasse cantatas de
outros compositores, ele também compos no minimo tres séries
inteiras de cantatas, uma para cada domingo e feriado do ano liturgico
de Leipzig, sem contas as que ele já havia composto em Mühlhausen
e Weimar. No total ele compos mais de 300 cantatas, das quais só
sobreviveram 195.
Suas
cantatas variam muito tanto na forma quanto na instrumentaçao.
Se encontrado cantatas para canto solo ou corais, grandes ou pequenas
orquestras. um formato muito comum, entretanto, unclui uma longa abertura
coral seguida por um ou mais arias recitativas e duetos solistas, concluindo-se
com um coral final. O recitativo é a parte correspondente da
leitura biblica da semana e a aria é uma reflexão contemporanea
dessa leitura. O coral final frequentemente também aparece como
um preludio coral em um movimento central, e ocasionalmente como Cantus
Firmus no coro de abertura assim como nas famosas cantatas BWV 4 "Christ
lag in Todesbanden", Cantata BWV. 80 ("Ein feste Burg"),
Cantata BWV. 140 ("Wachet auf") e a Cantata BWV. 147 ("Herz
und Mund und Tat und Leben").
Além
do mais, Bach escreveu um consideravel numero de cantatas seculares,
geralmente para eventos civicos como casamentos. A cantata do Café,
que conta a história de uma garota cujo pai a proibira de casa
até que ela largasse o habito de tomar café, é
a mais conhecida entre as suas cantatas seculares.
Motetos.
Como
parte do trabalho de bach, ele copiava e apresentava motetos de muitos
outros compositores.Estes motetos sao na maioria motetos para dois corais
de acordo com o estilo da escola veneziana.
Bach
escreveu muitos motetos, e eles são na maioria para dois corais,
apesar da extensão deles, Jesu, Meine Freude, foi escrita para
um único coral a cinco vozes. Exatamente quantos motetos ele
compos é hoje um objeto de discussão; Existem seus motetos
em que não restam dúvidas da autoria de Bach, uns dois
de autoria duvidosa, e alguns que são classificadas no BWV como
cantatas mas que são consideradas pelos estudantes como sendo
motetos. Não existe certa para que ocasioes Bach escreveu esses
motetos, mas considera-se que a maioria foi escrita para funerais.
Não
existem partes instrumentais para estes motetos, exceto em "Lobet
den Herrn", que tem um baixo continuo, mas naquele periodo a pratica
era se executar com acompanhamento de instrumentos e continuo, então
esse método é frequentemente seguido nas apresentações
atuais, ou então são executadas a cappella mesmo.
Música
de Câmara.
Bach
escreveu musica para instrumentos solo, duetos e outras formaçoes
pequenas. para violino solo desacompanhado ele compos um conjuntos de
seus sonatas e partitas, e ele tambem produziu um conjunto similar para
cello e um outro para alaúde. Ele escreveu trio sonatas, sonatas
solo [acompanhadas por contínuo] para flauta e para Viola da
Gamba, e um grande numero de canones e ricercares, a maior parte para
instrumentação nao especificada. Os exemplos mais significativos
desses ultimos estão continos na "Arte da Fuga" e na
Oferta Musical.
Obras
extensas.
As
mais extensas obras Coro-orquestrais de bach incluem as famosas paixões
de Sao Mateus e São Joao, ambos escritas para as celebraçoes
da semana santa na Thomaskirche, o oratorio de natal [um conjunto de
seis cantatas para uso na liturgia de natal], um magnificat em duas
versoes, uma em D para uma orquestra grande com trompas e timpano, e
outra para uma orquesta de menor porte, em Eb, com movimentos extras
interpolados entre os movimentos do texto do magnificat.
Outra
obra extensa de Bach é a missa em Bm. No final de sua vida foram
reunidas a maioria das peças compostas no inicio de sua carreira
[tais como as cantatas 191 e 12], que nunca foram apresentadas durante
a vida de Bach, ou mesmo depois de sua morte até o século
XIX.
Fonte;Socidade Bach do Brasil
Fonte;Socidade Bach do Brasil
0 comentários:
Postar um comentário